Ingeniería sensible

Una de las fotos del "rejunte" o reencuentro generacional.

El viernes 2 de agosto, participé de una reunión a 30 años del egreso del Bachillerato. En mi caso, cursé Jardinera, Primaria y luego 5° Científico y 6° Ingeniería en el Colegio Seminario. El intermedio pasé en el Colegio Santa María – HHMM (los “Maristas proletarios”, en 8 de Octubre y Jaime Cibils, por contraste con la institución sita sobre la calle Ellauri, en Punta Carretas).

Sí, sépanlo, lectores de este antro, escribe un exalumno Jesuita. Puede dejar su insulto por mi naturaleza de oligarka (¿puro?) en el bloque de comentarios.

Más allá de detalles que quedarán preservados en mi memoria, mi retina y alguna fotografía, me llamó la atención la dificultad que tuve para controlar mis desbordes afectivos y sentimentales. No recuerdo otro reencuentro en el que haya abrazado con tanta fuerza, ni llorado con tanta intensidad y volumen, como en esa emergencia.

Recorrer pasillos, revisitar laboratorios, percibir aromas (por no decir “volver a oler los mismos olores aborrecentes recalentados”, al decir del “Coqui”, el Padre Aguerre, porque suena horrible) que impregnaron mis narinas durante tantos años, a pesar de los cambios estructurales y edilicios, recordar compañeros de generación que han formado, performado, deformado y reformado sus familias, volver a constatar la ausencia de quienes ya salieron de gira eterna, todo eso funciona como revulsivo que remueve más que sal tartárica luego de la resaca.

Por eso surge como metáfora musical (lo que constituye la esencia diferencial de este espacio en particular dentro de TPLMP Blog, que por algo se llama “Música e historias” (hay un hipervínculo activo a mi lista de columnas en este Blog, no sea amargo y visite, ¡Oh estimado lector!) la banda originaria de Suecia, “Opeth”, que en el tema "Porcelain Heart" explora diversos temas.

• la fragilidad de la vida.
• la pérdida.
• el duelo.

La ironía personal, consiste en que desde diciembre 2022 afirmo tener “Metal en el corazón”, porque me colocaron un stent en una arteria subsidiaria de la medialis, en el centro del corazón. Si bien el tema menciona la porcelana, el Metal también puede ser flexible, frágil, como yo mismo, aunque me cueste admitirlo.

Volviendo a Opeth, la banda supo incluir en sus filas, a 2 integrantes de origen uruguayo, en la percusión y en el bajo. Iniciaron su aventura musical tocando Death Metal, con voces guturales, para evolucionar luego hacia una versión actualizada de Metal y Rock Progresivo con aires profundamente anclados en la década de 1970.

Respecto a la canción, el protagonista es una persona que ha perdido a alguien querido y se siente rota y vacía. La metáfora del "corazón de porcelana" se utiliza para representar la fragilidad de la vida humana.

El video de la canción, que puede ver luego de leer esta entrada, muestra a una mujer que camina por un bosque oscuro y solitario. La mujer parece estar perdida y confundida, y el bosque representaría el estado mental de la persona que afronta el duelo ante la pérdida de un ser querido.

Desde un punto de vista filosófico, "Porcelain Heart" nos invita a reflexionar sobre la naturaleza de la vida y la muerte. La letra nos recuerda que la vida es frágil y que debemos apreciar cada momento. El video nos muestra la importancia de la memoria y el recuerdo de las personas que ya no están con nosotros.

Desde un punto de vista psicológico, "Porcelain Heart" puede verse como una representación del proceso de duelo. La letra describe las diferentes etapas del duelo, como la negación, la ira, la tristeza y la aceptación. El video muestra cómo la persona que ha perdido a alguien querido va encontrando poco a poco su camino de regreso a la vida. La Música, la intensidad y velocidad del ritmo y compases, los cambios, parece querer representar esas etapas del proceso. La propia impostación de la voz de Mikael Åkerfeldt, cambiante a lo largo del tema, se asocia a esa percepción de flujo o cambio de fases.

Alternativamente, se plantea un escenario de pérdida de un amor frágil. "Porcelain Heart" profundiza en la delicada y frecuentemente dolorosa naturaleza del amor y la pérdida.

Parece claro el inicio con un sentimiento de pérdida profunda, mientras reflexiona sobre un día significativo en abril, cuando todo cambió. La mención de "volverse a los amigos (sin nada que decir)" resalta el aislamiento silencioso, probablemente acompañando la tragedia personal. Escribir un nombre y leerlo dos veces sugiere un intento de procesar y entender la pérdida, mientras que revolcarse en la vergüenza indica un profundo sentimiento de culpa o arrepentimiento.

El segundo verso continúa explorando el tormento emocional del narrador. La declaración de amor como "esquemas eternos" insinúa la naturaleza fugaz y quizás ilusoria de las promesas románticas. Aferrarse al pasado "como sueños infantiles" sugiere una renuencia a dejar ir lo que una vez fue, incluso si ya no es alcanzable. La promesa de quedarse, seguida del acto de irse lejos, subraya el conflicto interno y la dificultad de reconciliar los pensamientos con las acciones.

La imagen de los "caminos helados" y los "desiertos de engaño" pinta un sombrío cuadro del viaje interior de la desolación emocional. El repetido estribillo de "descansa tu cabeza ahora, no llores, nunca preguntes por qué" sirve como una aceptación reconfortante pero resignada de la inexplicable naturaleza del sufrimiento. La "carrera ociosa" y el "fantasma del falso abrazo de un ídolo" sugieren una desilusión con los ideales sociales o personales que han demostrado ser huecos. En última instancia, "Porcelain Heart" es una exploración conmovedora de la fragilidad de las emociones humanas y el frecuentemente doloroso proceso de llegar a términos con la pérdida y la desilusión.

Comentarios adicionales:

• Corazón de porcelana. Es la metáfora central, sugiere no solo fragilidad, sino también una belleza delicada y vulnerable. Es un objeto precioso que puede romperse fácilmente, al igual que el corazón humano ante la pérdida.
• La dualidad del amor. Dialéctica entre la idealización del amor como algo eterno y la dura realidad de su finitud. Esto refleja la compleja experiencia humana del amor, que puede ser tanto una fuente de alegría como de profundo dolor.
• El aislamiento y la culpa. La culpa asfixiante. Cuando perdemos a alguien, nos culpamos por no haber hecho lo suficiente o por no haber estado allí para ellos.
• El significado. A pesar del dolor, el protagonista está buscando un significado, característica común del proceso de duelo.

"Porcelain Heart" es una exploración profunda y conmovedora de la experiencia humana universal de la pérdida. La habilidad de Opeth para evocar emociones tan intensas a través de su música y letras es verdaderamente impresionante.

Disfrute el video, estimado lector. Y si llegó hasta aquí, sepa que su comentario será muy bien recibido, en esta entrada y en cualquier otra de este hermoso espacio de comunicación e intercambio.